Три партитуры, дождавшиеся сцены

Большой театр приурочил премьеру к 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича, которое музыкальный мир отмечает в 2026 году. Программа объединяет сочинения, которые при жизни автора не получили признания и добрались до театральной сцены спустя десятилетия, — как сообщает пресс-служба театра в своём Telegram-канале. По замыслу постановщиков, вечер покажет разные стороны темперамента Шостаковича — обжигающего и бескомпромиссного.

«Игроки»: Гоголь нота в ноту

Музыку к «Игрокам» Шостакович писал в эвакуации, в тяжелейших обстоятельствах военного времени. Он собирался положить на музыку гоголевскую комедию целиком, не отступая от первоисточника, — с точным попаданием в интонацию авторского слова. Опера осталась незаконченной; сценическую жизнь ей дала небольшая доработка финальной сцены, выполненная Геннадием Рождественским.

Спектакль Большого создают дирижёр-постановщик Айрат Кашаев, режиссёр Эдем Ибраимов и сценограф Анастасия Бугаева. Работа идёт в русле традиций Бориса Покровского: его Камерный театр впервые показал сценическую версию «Игроков» в 1990 году.

«Большая молния»: молодой Шостакович-пародист

Комическую оперу заказал композитору Ленинградский Малый оперный театр к 15-летию Октября. В начале 1932 года Шостакович рассказывал в прессе о двух сочинениях, над которыми работал к юбилею; среди них была и эта опера на текст Николая Асеева — о советском человеке, оказавшемся за границей, в чуждом ему капиталистическом окружении. Работа не была завершена, и при жизни автора музыка не звучала: первое концертное исполнение прошло только в феврале 1981 года.

В партитуре Шостакович предстаёт дерзким и изобретательным пародистом. Цитаты вплетены в неё с язвительным умыслом: мелодия из балета Рейнгольда Глиэра «Красный мак» возникает при упоминании красного мака, «Во поле берёза стояла» — при виде кружки для хлебного кваса, а в «Шествии моделей» проступает бетховенское рондо «Ярость по поводу утерянного гроша».

«Антиформалистический раёк»: сатира, не предназначенная для сцены

Это единственное сочинение Шостаковича, к которому он написал не только музыку, но и весь литературный текст. Работа шла с 1948 по 1960-е годы, и композитор не рассчитывал, что раёк увидит свет. Жанр восходит к сатирическому «Райку» Модеста Мусоргского, одного из любимых авторов Шостаковича. Действие разворачивается во Дворце культуры на собрании, посвящённом «борьбе реалистического направления в музыке с формалистическим направлением в ней же», — это пародия на обличительные митинги, где «народность» подменялась примитивностью музыкального языка.

«Большую молнию» и «Антиформалистический раёк» выпускают дирижёр-постановщик Алексей Верещагин, режиссёр Эдем Ибраимов, художник-постановщик Альона Пикалова, художник по свету Евгений Подъездников, художник по видеоконтенту Владимир Пивовар, хореограф и режиссёр по пластике Екатерина Миронова и хормейстер Александр Критский.

Что это значит

Для зрителя это редкая возможность услышать Шостаковича-драматурга там, где он был свободнее всего, — в сочинениях, которые он писал без оглядки на сцену и на официальный приём. Билеты уже в продаже; вечер стоит рассматривать не как музейную реконструкцию, а как полноценную премьеру трёх партитур, долго остававшихся в тени симфоний и «Катерины Измайловой».

Источник: Telegram: Большой театр

Понравился материал?
Подписывайтесь — так вы не пропустите новые.
RSS-лента

Комментарии

Будьте вежливы — это делает обсуждение лучше

Пока нет комментариев — будьте первым.